Меню

Стальной алхимик сравнение рисовки



Плюсы и минусы Стального алхимика и Стального алхимика: Братство

Я люблю обе аниме адаптации манги стальной алхимик и недавно решил пересмотреть их. Я заметил, что в отзывах встречаются много противников той или иной экранизации и поэтому я решил их сравнить, а что из этого вышло, читайте далее.

Стальной алхимик/Fullmetal Alchemist

  • Добротные и хорошо раскрытые побочные ветви истории, показывающие, как внешний мир влияет на внутреннее мировоззрение главных героев.
  • Больше экранного времени уделено взаимодействию братьев Элриков и других персонажей, из-за чего становятся понятны их связи с героями.
  • Постепенное погружение зрителя в мир алхимиков, с плавным повышением накала страстей.
  • Довольно смятое повествования ближе к концу аниме, из-за отхода от канонов манги.
  • Плохое раскрытие мотивации главных злодеев.
  • Местами натянутая драма.

Стальной алхимик братство/Fullmetal Alchemist: Brotherhood

  • Динамичные и более красочные битвы.
  • Высокий темп повествования не дающий оторваться.
  • Хорошо раскрытые мотивации героев.
  • Ярко показанное превосходство гомункулов над обычными людьми.
  • Потрясающий опенинг.
  • Из-за высокого темпа повествования плохое раскрытие некоторых важных персонажей.
  • Шутки не к месту.
  • Могут возникать вопросы и некоторое отсутствие эмоциональной привязанности к персонажам, если не ознакомиться с оригинальной завязкой сюжета.

Я не пытаюсь сравнивать экранизации, чтобы потом сказать: «Братство говно а первый сезон круто», нет сравнение необходимо для понимания, что может дать один сезон, а что другой, чтобы каждый нашёл что он любит, а что ему не нравится. Свои мысли насчёт плюсов и минусов оставляйте в комментариях.

Источник

Манга vs аниме: Стальной алхимик

Для каждого популярного аниме, которое базируется на манге, существует старый, как мир, вопрос: какая версия лучше? Особенно это касается того аниме, которое разительно отличается от первоисточника. Больше всего сюрпризов случается, когда адаптация прыгает далеко вперед своей печатной версии, преобразовываясь в совершенно новую историю. Именно поэтому «Стальной алхимик» остается одним из самых спорных картин, и разговоры о лучшей версии не утихают в аниме-сообществах и по сей день. Все версии имеют свои шикарные сюжетные линии и рассчитаны на разные аудитории.

Но прежде, чем мы приступим к обсуждению, необходимо принять во внимание, что на самом деле аниме-адаптаций две: первая, 2003 года, охватывает лишь часть манги, развиваясь своим путем; вторая, 2009 года, уже следует оригинальной законченной версии. Так как вторая аниме-адаптация «Стальной алхимик: Братство» соответствует манге, мы сосредоточимся на сравнении первой адаптации 2003 года с оригинальной историей.

Почему манга лучше?

1. Мироздание и масштаб

В первой адаптации хорошо описаны герои и мироздание. Некоторые персонажи имеют более детально раскрытую мотивацию и легенду, нежели их двойники в манге, но общая картина значительно проигрывает тому большому размаху и впечатлению «участия нескольких тысяч», что так сильно привлекает внимание к эпичному фэнтези. Аниме намекает на огромные просторы вселенной, которые, в действительности, мы не видим.

Манга же показывает весь мир от империи Синь до Северной стены Бриггс. На каждой новой территории мы видим новых героев, которые выполняют важную роль в финальном действии. Их истории рассказывают нам больше про вселенную, алхимию и как в действительности она работает. Представьте, если бы в Играх престолов вдруг убрали какую-то большую, но не столь необходимую локацию, как Железные острова. Вроде бы несущественно, но вы явно ощущаете потерю. Если вам важен масштаб мира, люди, которые играют роль в его сотворении и развитии, то манга подойдет вам как нельзя лучше.

Многие находят отличительный дизайн героев очаровательным. Их круглые лица располагают к себе и придают истории некую легкость во времена ее темных поворотов. В тоже время, когда первая адаптация имеет много ярких визуальных моментов, благодаря использованию цвета и освещения, прослеживается много небрежной, а отчасти и грубой анимационной и дизайнерской работы. В начале 2000-х годов анимация еще не была хорошо развита, и даже большим поклонникам этой версии иногда сложно пересматривать аниме. Визуализация сильнее представлена в манге и во второй адаптации «Братство», где студия Bones описывает боевые сцены на высшем уровне.

3. Задумка и развитие

Создание одного эпичного плана, где все детали соответствуют друг другу, определенно является фокусировкой манги «Стальной алхимик». Она известна своей полномасштабной загадкой, где маленькие части пазла постепенно складываются в одно целое в течение всего развития истории. Особенно это заметно в деятельности самих персонажей – большая часть главных героев принимает участие в финальной развязке. Если вы желаете увидеть всех своих любимых героев в эпичной битве, читайте мангу, особенно уделяя внимание последним томам.

4. Ярче и светлее

Манга имеет светлее тона, нежели ее первая аниме-адаптация. В битвах, где сюжет постепенно принимает серьезные обороты, а напряжение висит дамокловым мечом, картина может стать чрезвычайно темной к тому, собственно, моменту, когда мы добираемся до кульминации. К тому же, мы иногда забываем о том свете и счастье, которые изначально привели нас к этому миру. Адаптация попала в такую ловушку, но манга – нет. И если мангака, Хирому Аракава, не могла самостоятельно внести ту необходимую легкость в сценарий, чтобы сгладить тяжесть моментов, она делала «omake» — бонус или небольшой спин-офф в конце каждого тома. Она добавляла юмористические зарисовки и даже рассказывала о худших антигероях и рейтингах их злодеяний.

Читайте также:  Хендай туссан мазда раф 4 сравнение

Почему аниме лучше?

Манга рассказывает о нескольких симпатичных злодеях, но вы никогда не знаете, чью сторону вам принять. В конце всей истории антигерои полностью переходят на сторону героев, перенимая их веру в святость жизни, никчемности мести и силу дружбы. Все темные стороны персонажей показаны в ироничном свете, и как только достигается катарсис, эти стороны вдруг исчезают. Злодеи же, которые остаются действительно злыми, в основном, нелюди или социопаты.

Такой способ демонстрации морали является абсолютно правильным, но, в действительности, он совершенно не отражает человеческую натуру в реальном мире. Аниме более правдоподобно раскрывает человеческие чувства героев, причины и мотивы их поступков, основываясь больше на их легендах. Антигерои не могут так легко перейти на сторону добра, и аудитория часто не знает, чью сторону принять. Аниме описывает каждую точку зрения, разрешая зрителям самим принимать решения и умозаключения. Адаптация терпелива к героям, к каждой их борьбе, высвечивая все нюансы истории.

2. Политическая актуальность и социальная составляющая

Обе версии «Стального алхимика» были вдохновлены реальными историческими и политическими событиями, но аниме носит более политический характер. История была создана в то время, когда США, Афганистан и Ирак находились в эпицентре своих военных действий, и режиссер Сэйдзи Мидзусима и главный сценарист Шо Айкава передали свое разочарование конфликтом в картине, что привело к предвиденному развороту событий в аниме. Много серий уделялось вопросам войны, расизма, империализма, колониализма, и персонажи остро дискутировали на эти темы.

Если вы предпочитаете фэнтези, где подобные вопросы избегаются, то данное направление может вас огорчить. Но многих подростков «Стальной алхимик» привлек именно из-за подобных рассуждений, ведь даже по завершению самих событий общие идеи, отношения и переживания остались универсальными. В аниме есть много моментов, которые поклонники любят из-за их реалистичности и значимости.

3. Сильнее характеристика

В манге складывается ощущение, что герои ведут игру. В каждого персонажа есть одна центральная проблема и несколько версий, как ее лучше решить. И вот, когда они успешно с ней справляются, создается впечатление, что они уже к ней не вернуться никогда. Это отличный способ создать большое количество позитивных арок в серийной графической истории, но аниме характеризуется более реалистичным поведением своих героев. Персонажи борются со своими недостатками снова и снова, каждый раз, когда они сталкиваются с новыми трудностями. Это не значит, что они не растут, не меняются или не могут совершенствоваться, но люди редко проходят через сложности без подводных камней на своем пути. Как история для развивающегося поколения, «Стальной алхимик» наглядно демонстрирует настоящие реалии жизни, с которыми сталкивается человек во время своего взросления.

Также в аниме более открытая концовка, нежели в манге, но она соответствует центральной тематике и отвечает на все сложные моральные вопросы главных персонажей. Более аккуратная и счастливая концовка могла бы обезобразить те идеалы, которые строились на протяжении истории, поэтому многие считают концовку удовлетворительной и соответствующей. Для кого-то важнее сюжет истории, для кого-то – развитие и становление героев. Если вам важна вторая часть, то вполне возможно, что концовка аниме вам тоже придется по душе.

Конечно, немного несправедливо приравнивать звучное аниме к молчаливой манге, но нельзя упустить столь важный фактор, как музыкальное сопровождение. Композиции Митиру Оосимы богаты и насыщены, они идеально соответствуют каждому герою и событию в аниме-адаптации. Музыка дополняет как трогательные, так и трагические сцены, эмоционально окрашивая их и доставляя зрителю больше переживаний. Саундтреки «Стального алхимика» оказали мощное влияние на поклонников, и люди до сих пор продолжают делать ремиксы и каверы на песню «Братья». Первый саундтрек аниме называют самой настоящей алхимией во всей этой истории.

Финальные результаты

Манга «Стальной алхимик» – удивительно сильный пример приключенческой сенен-манги, один из лучших в своем жанре. Если вам нравятся работы, в которых обрисован огромный мир, герои рассуждают о высоких человеческих ценностях, а злых персонажей уничтожают в конце в эпичном бою, манга принесет вам удовольствие, вдохновение и океан впечатлений.

Первая аниме-адаптация подходит тем, кто любит принимать вызовы. Она идет ногу в ногу с важными размышлениями о политических и социальных событиях, правдоподобно описывает человеческие чувства и реалии жизни.

Аниме-сообщество приветствует любые вкусы и интересы, и на самом деле очень даже хорошо, что мы имеем две версии одной и той же любимой истории, каждая из которых учит нас чему-то своему.

А какая версия вам больше по душе?

Источник: animenewsnetwork
AI © Yes Asia .ru

Источник

Стальной алхимик.Два сезона.Сравнение.

Доброго времени суток. Сегодня я подробно разберу два сезона «Стального алхимика», выскажу своё мнение, а вы решите, какая версия вам больше по душе.

Ну что ж, не буду тянуть резину, а скорее приступлю к обзору-сравнению.

:warning: Присутствуют спойлеры :warning:

Немного информации о самом аниме и о его разных версиях.

Первая адаптация манги выходила в Японии с 4 октября 2003 года по 2 октября 2004 года. На этот момент манга была не закончена, и даже автор не предполагала, чем закончится история. Поэтому продолжение пришлось придумывать самим. Но я бы не сказала, что оно плохое, не стала бы кидать тапки в режиссёра за то, что конец не по манге. Эта версия имеет место быть. В первом сезоне 51 серия.

Читайте также:  Java сравнение массива с числом

Второй сезон выходил с 5 апреля 2009 года по 4 июля 2010 года. Как раз к этому моменту заканчивалась и манга, поэтому эта версия больше приближена к оригиналу. Второй сезон был снят той же студией, но другим режиссёром. В сезоне 64 серии.

А теперь немного поговорим о персонажах и их различиях в двух сезонах.

Эдвард, страший из двух братьев, является государственным алхимиком. Он вспыльчив, импульсивен и по-детски наивен. Готов на всё ради своего брата и близких ему людей. Во время человеческого преобразования потерял левую ногу ,а запечатывая душу Альфонса в доспехи, лишился и правой руки. Заменил их на автоброню, вследствии чего получил прозвище «стальной алхимик». Парень низок ростом, из-за чего сильно комплексует и не терпит упоминаний о своём росте. У Эдварда длинные золотистые волосы, часто заплетённые в косу. Он опытный алхимик, которому не требуется преобразовательный круг. Эдвард хорошо владеет техниками рукопашного боя.

Эдвард из первого сезона

Здесь создатели немного переборщили. «А добавим-ка мы щепотку вспыльчивости!», — говорили они, но случайным образом опрокинули всё. В результате характер героя стал просто невыносим. Ещё мне не нравятся его отношения с полковником. Эдвард ненавидит Мустанга всей душой, что очень сильно напрягает, ведь тот дал ему возможность получить звание алхимика, чтобы братья добыли информации для возвращения своих тел. Эдвард в этой версии, как показалось, более эгоистичен, одержим своей целью так, что перестал замечать многое вокруг себя.

Эдвард из второго сезона

Вторая версия этого персонажа полюбилась больше. Эдвард стал более живым, рассудительным. Поумнел, что ли?Он стал спокойнее, но всё равно может вспылить. Стальной научился понимать окружающих. Во втором сезоне он уже не так одержим своей целью, у него появилась возможность узнать куда больше, чем у первого Эдварда(из первого сезона). Может быть, это из-за новых персонажей, которых не было в предыдущем сезоне. И с начальством его отношения наладились. Эдвард меняет свои взгляды на многие вещи. Но теряет свою серьёзность.

Альфонс является полной противоположностью своего старшего брата:спокойный, рассудительный, доверчивый, чувствительный и ранимый. Но так же, как и Эдвард, готов пожертвовать собой ради близких. Во время человеческого преобразования лишился всего тела. Теперь его душа прикреплена к старым грохочущим доспехам. Альфонс талантливый алхимик, никогда не проигрывал брату в рукопашном бою.

Альфонс из первого сезона

Этот персонаж может посоревноваться в раздражительности со своим братом. Он бесполезен. На протяжении сюжета я не увидела у него ни одной действительно здравой и полезной идеи. Всё, что он делает, так ходит за братом, надеясь на то, что когда-нибудь ему вернут тело.

Альфонс из второго сезона

Персонаж начинает проявлять себя. Он уже не тряпочка, таскающаяся за своим братом, а важный элемент в сюжете. Альфонс теперь же приобрёл некую значимость. Он и информацию доставляет, и жизни спасает, и даже влюбляет иностранцев. А когда он приобретает возможность «алхимичить» без начертания круга, то возможно и обгоняет в способностях Эдварда. Ведь тогда в алхимии они равны, а в рукопашном Альфонс — лидер. В финальном сражении он тоже играет важную, даже решающую роль, спасая не только брата, но и всю страну.

Полковник, служащий в армии, является непосредственным начальником Эдварда Элрика.Всегда носит на руках перчатки с алхимическими кругами на тыльной стороне. Одним щелчком создаёт огромное или ничтожно маленькое пламя, за что получил прозвище «огненный алхимик». Ненавидит воду, потому что, намочившись, его умения бесполезны, но может разлагать её на кислород и водород, который в состоянии поджечь. Участник Ишварской зачистки. Мечтает стать фюрером. Старается защитить своих подчинённых, ценит друзей.

Рой Мустанг из первого сезона

Здесь сложно что-то сказать, потому что персонажу уделили мало экранного времени. Пытаешься вспомнить, а какую вообще роль он играл в сюжете? Здесь в серии появился, потом через пять серий, потом через шесть.Убил фюрера, побегал с Эдом и как бы всё. Но при этом характер он сохранил, правда потерял немного хладнокровности и чувствительности. Вообщем, персонаж остался не раскрытым. Все его действия можно описать картинкой выше :arrow_up: .

Рой Мустанг из второго сезона

Тут у нас всё иначе. Теперь герой «в каждой бочке затычка». Без него не обходится ни одно важное событие. И это хорошо, потому что он начинает хоть как-то влиять на сюжет. Персонаж раскрывается, понимаешь все его переживания, его стремление стать фюрером, как возникла такая мечта, видишь его со стороны хорошего начальника, заботящегося о своих подчинённых. Конечно, открываются и его тёмные стороны, а именно:неумение сдерживать свои эмоции в желании отомстить, убийства множества невинных людей и так далее по списку.

Уинри — дочь врачей, которая живёт вместе с бабушкой в Ризенбурге. Она друг детства Эдварда и Альфонса. Безумный механник автоброни. Ненавидит, когда Эдвард ломает её труд. Отзывчивая, смелая, рассудительная девушка, склонная к порой опасным авантюрам. Имеет основные медицинские знания, которым обучилась по книжкам родителей.

Уинри из первого сезона

Яркий пример абсолютно бесполезной тян. Всё, что она сделала, так это руку и ногу для Эдварда. Мы не видим никаких её романтических отношений с ним, поэтому не можем утверждать, что она его любит, а значит, вся её мотивация для участия в истории попала псу под хвост. Но характер цундере в первом сезоне мягче, чем во втором. Это радует.

Читайте также:  Диализаторы для гемодиализа сравнение

Уинри из второго сезона

Многие пробелы и недосказанности встают на свои места. Уинри становится живее, начинает как-то реагировать на всё происходящее. Служит мотивацией Элрикам. Старается не быть обузой, поэтому, подсуетившись, даже приносит пользу. История смерти её родителей раскрыта блестяще и имеет глубокий смысл. Выплывают и её отношения с Эдвардом, которые не смазливы, но как по мне, до сих пор скрытые в тумане.

Существа, имеющие тело с великолепной и быстрой регенерацией. Названы в честь семи смертных человеческих грехов:Гнев, Гордость, Жадность, Обжорство, Зависть, Лень и Похоть. В разных экранизациях они имеют разный состав и различное происхождение, значение.

Гомункулы из первого сезона

По сюжету первого сезона, гомункулы — это результат неудачного преобразования человека. Они желают обрести душу и стать людьми. Конечно, они как-то повлияли на сюжет, но многое осталось непонятным. Данте обещала им, что поможет стать гомункулам людьми, а те ей верили. Одна Страсть лишь поняла, что с ней каши не сваришь, тоесть человеком не станешь.

Гомункулы из второго сезона

Согласно этой экранизации, гомункулов создал Отец, чтобы избавиться от человеческих пороков и стать совершенным существом. В этом сезоне персонажи не стремятся стать людьми, они , наоборот, презирают их. Но гомункулы раскрыты хорошо. Мне даже в какой-то момент было жалко Зависть, хоть тот и натворил много нехорошего. Разговаривая с ним, Эдвард понял, чего на самом деле желал гомункул и разглядел чувство зависти и в себе. Жадность тоже получился не плохим персонажем. Он, не смотря на свой грех, оказался неплохим парнем. Итог:персонажи яркие, колоритные и запоминающиеся, которые полюбятся зрителю.

Отец братьев Элриков, который ушёл в неизвестном направлении, когда Эдварду было пять лет. Муж Триши Элрик. Алхимик, проживший долгую жизнь. Появляется в истории, чтобы исправить свои ошибки прошлого.

Ван Хоэнхайм из первого сезона

Пример безразличного и чёрствого отца. Он не проявил никаких чувств к сыновьям после долгой разлуки. Даже в параллельном мире их отношения с Эдвардом, как у обычных коллег. Персонаж не раскрыт совсем.

Ван Хоэнхайм из второго сезона

Теперь этого человека не назовёшь сухарём. Зрителю хорошо показали его любовь к сыновьям, жене и родному Ризенбургу. Он помог многим людям, предотвратив создание философского камня из целой страны. Как бы он не нравился Эдварду, но сын его всё-таки признаёт в нём отца, что не мало важно.

Так. По основным персонажам мы прошлись. Конечно, я не упоминула Шрама, Армстронга, доктора Марко, Отца, Данте и остальных, но так пост растянется.

В первой экранизации весь сезон можно назвать одним большим филлером. Да, соглашусь, там была своя история, герои, но никак не вырисовывалась общая паутина действий, таинственные связи между персонажами. К тому же, в конце остался открытый вопрос, мол додумывайте концовку, зрители сами, или ждите мангу. Это мне не очень понравилось, потому что появилось чувство недосказанности. Зачем нужен был второй мир? Что должно произойти потом? Неизвестно.

Во втором сезоне такого гемора нет. Всё объяснили доходчиво и завершили хэппи-эндом. Такой исход событий был предсказуем, но он полностью себя оправдал, особенно, если ты сначала смотрел первую версию и никак не мог смириться с отсутствием конца. Может быть, кому-то не нравятся счастливые завершения, но, скорее всего, это не тот случай. Потому что в данной ситуации такой финал вполне уместен.

Здесь мне практически не к чему придраться. Обе версии имеют превосходную графическую составляющую. Если вспомнить аниме начала двухтысячных, а потом посмотреть на «Стального Алхимика», то можно заметить, что рисовка-то качественная по тем временам. Даже лучше многих аниме, выходящих годами позже. И сегодня эта рисовка радует глаз. Детали хорошо проработаны, не надо лазить с лупой, чтобы рассмотреть лица персонажей на заднем плане.

Во втором сезоне рисовка ни чуть не хуже. Она уже современней, но тоже имеет неповторимую оригинальность. Взять хотя бы чиби-мордочки во время минуток юмора. Мы их видели в первых 15-16 сериях. Дальше создатели мудро поступили, исключив их, потому что страсти наколялись, и они были ни к месту.

Сравнение музыкального сопровождения

С этим проблем нет. В первом сезоне мне особо зашли : 1 OP ; 1 ED ; 4 OP

Во втором сезоне много хорошей музыки. Мне понравились : 1 OP ; 1 ED ; 2 ED ; 3 ED ; 4 OP ; 4 ED.

(Я расставила видео по порядку. Названия на YouTube не совпадают с настоящей нумерацией)

Какую же версию всё таки смотреть,чтобы не тратить своего драгоценного времени? Я отвечу, что вторую. Мне понравилась первая экранизация, как бы я её не раскритиковала, она замечательна. Но если вы не собирайтесь смотреть обе версии, то сразу приступайте ко второй. Вы получите больше впечатлений, больше волнений и переживаний. Если же проснётся желание, то гляньте и первый сезон. Но если хотите посмотреть два сезона, то начинайте с первого. Потому что история выберется «из грязи в князи», а не наоборот.

Ну что ж. Я закончила свой обзор. Всем добра.

И не забываем, что всё вышеперечисленное было лишь моим личным мнением, которое может отличаться от вашего.

Источник